浅谈中国民间祭祀雕塑

——雕塑精神的传承

晋慧斌
(河南建筑职工大学 河南省建筑工程学校,郑州 450007)

  摘要:民间祭祀雕塑作为中国早期文明的特征及中华民族初期的民族精神、主要信仰,已经化为文化

传统,民族文化心理沉淀在中华民族的灵魂深处。并影响着数千年来中国人的思想意识、价值取向及各种

活动,是许许多多中国文化的源头。民间祭祀雕塑在中国雕塑发展史上起了一个重要的开端。它也延续了

人民大众“真、善、美”的思想,可以说民间雕塑是现代雕塑的奠基石。因此,我们要继承和发扬中国民

间祭祀雕塑艺术,并且传承中国化的雕塑精神。

  关键词:民间祭祀雕塑;民族文化;雕塑精神

  中图分类号:J302  文献标识码:A

Brief Introduction of Chinese Popular Sacrifice Sculpture
——The inheritence of sculpture spirit
Jin Huibin
(Henan Architectural Adult University,Henan Architectural Engineering Scho
ol,Zhengzhou 450007,China)

   Abstract: As a feature of Chinese early civilization, and a national pririt as well as the main belief, popular sacrifice sculpture has become a cultural tradition and national cultural spirit that is deeply buried in the heart and soul of Chinese nation; and it has also affected Chinese people’s thought, value and various activities; it is the source of many Chinese culture.Popular sacrifice sculpture started an important begining in the developing? history of Chinese sculpture, thus it continues the thought of “truth, goodness and beauty” of the mass; so we can say that popular sculpture is the foundation stone of modern sculpture. Therefore, we should inherit and develop the Chinese popular sculpture art and carry on the Chinese sculpture spirit.
  Key words:popular sacrifice sculpture; national culture; sculpture spirit

  从我记事开始,由于受到家庭的影响所以对祭拜有着深刻的印象,别人认为那是迷信,而我不然,我

认为那就是爱的体现,那里面包括亲情,友情,爱情等等的祈祷,而受到祈祷的人那是幸福的。所以我写

了这一篇关于祭祀雕塑的文章,希望以雕塑的形式来表达我内心的感受。

   中国传统雕塑历史悠久,辉煌灿烂,象著名的石窟雕塑,陵墓雕塑,大型寺庙雕塑等,在中国雕塑史

上占据着重要地位,而不为大多人重视的民间祭祀雕塑,在每个时代都占有重要的一席之地,在民间艺术

中也是较为永恒的题材之一。民间祭祀作为中国早期文明的特征之一,这种已经化为民族传统文化的心理

早已沉淀在中华民族的灵魂深处。这里主要就民俗精神作为此论文的重点,希望我们未来的雕塑家们可以

继承和发扬民间传统雕塑“真 善 美”的精神。


 

 

1 民间祭祀雕塑的出现

1.1 什么是民间祭祀雕塑

   祭祀是向神灵求福消灾的传统礼俗仪式,被称为吉礼。原始时代,人们认为人的灵魂可以离开躯体而

存在。祭祀便是这种灵魂观念的派生物。最初的祭祀活动比较简单,也比较野蛮。人们用竹木或泥土塑造

神灵偶像,或在石岩上画出日月星辰野兽等神灵形象,作为崇拜对象的附体。然后在偶像面前陈列献给神

灵的食物和其它礼物,并由主持者祈祷,祭祀者则对着神灵唱歌、跳舞。进入文明社会后,物质的丰裕,

使祭祀礼节越来越复杂,祭品也越来越讲究,并有了一定礼节规范。

民间祭祀雕塑就是以雕塑的形式让众人祭拜对象,从而达到心灵的解脱。

民间祭祀的雕塑有两大类:一类是宅居供奉的小型木雕,石雕,泥塑,铸

铜,陶瓷等。另一类是民间的寺庙神像,以大型泥塑彩绘为主,也有铸铜

石雕、木雕等其它材料的种种艺术形式。

1.2 民间祭祀雕塑的产生

   在悠久的历史长河中,华夏文明培育了中华民族

的宇宙观和人生观,人民创造了虚幻的神灵世界,并

相信人类世界与宇宙天地之间存在着永恒的契合。由

此构成了中国民众的精神信仰和祭祀心理,人们相信鬼神的慰藉,凭借一定的祭祀方式可以获得与天地之

间的精神交流,满足人们祈愿的需要,并以此求得庇护,即今天说的原始宗教的出现。古人通过各种祭祀

活动来表达自己愿望和虔诚,同时他们也以各种艺术方式表以自己对自然和神灵的崇拜,如以民间雕塑,

绘画的艺术化的手段祭祀神灵,通神达道。新石器时代,人类发明了陶器。与制陶相关的塑造技术和装饰

技术,进一步促进了雕塑形态的发展。所谓祭祀雕塑艺术的特性和特征,并非一成不

变,而是随着时代的变革、科技的发展以及人们观念的更新,不断有所丰富。祭祀雕

塑这种形式虽然已经有几千年的历史,已经有丰富的遗产积累,但这并不妨碍一代又

一代新人在这个创造领域里大有作为。因为变革的时代赋予人们的新思想,会激发起

人们新的创造激情与智慧。汉族地区与少数民族地区有着不同的民俗事项及其艺术特

征,而同是汉族地区,华北、华东、西南、中南、华南及西北地区又有着不同的特色,各地信奉的神祗名

目多寡不一,祭祀及焚化各异,纂刻及印制风格也不尽相同,呈现出了民间祭祀神像最为丰富的景象。

   各种祭祀神像在神祗名目、形式材质及供奉祭祀风俗上异彩纷美,形态奇异,从中展示了中国神祗信

仰的发展及演变,它对中国民众的价值观,行为准则产生了深刻的影响,它是中国民俗文化的精神根基所

在。民间祭祀雕塑在每个时代都有着不可抗拒的力量。因为有人民大众的地方就有民间祭祀雕刻艺术,它

象征着人民大众的心声,一种美好的、积极向上的信念,所以它是不会被取代也不会覆灭的。

2 民间祭祀雕塑的历史地位


   民间祭祀雕塑在中国雕塑发展史上占有一定的地位。它是一门独特的具有

时代性的艺术,在每个时代都占有重要的一席之地,在民间艺术中也是较为永

恒的题材之一。 民间祭祀雕塑在文化上的价值,主要是在精神上所表达出来的

纯真的感情,它把人民大众所追求的理想凝聚成相应的形式,譬如民间雕塑艺术中表现出来的“福、禄、

寿、喜、财”以及吉庆、平安、如意等雕刻,在今天的群众心理中不是消失了,而是自发的强化了。说民

间祭祀雕塑是“活文物”“活化石”的人是不懂它的广泛性和影响性的。中国民间祭祀雕塑历史悠久,辉

煌灿烂,象著名的石窟雕塑,陵墓雕塑,大型寺庙雕塑等,在中国雕塑史上占据着重要地位,而不为大多

数人重视的民间祭祀雕塑,它在中国雕塑史上的重要性也是勿庸置疑的。

 

 

 

 

 

 

2.1 民间祭祀雕塑的分类

  中国民间造神和教神观念都有着较强的随意性、包容性,它不同于世界其他民族祭祀风俗,虽然同属

于宗教信仰的范畴,但又不具有严格的宗教内涵。民间祭祀风俗的分类:

2.1.1 祭祀道、儒、佛教诸神。

   道教:本土信仰。信奉天神,玉皇大帝等;儒家:信奉“天地君亲师”,以孔子“四书”“五经”为

证。祭天、祭孔、祭祖是规定的仪式;佛教:自魏晋南北朝到隋唐都处于鼎盛时期,一直至今广为信奉,

有观音、罗汉、金刚、等等。
2.1.2 民间给神的祭祀。

   它不同与国家祭祀中的请神祭祀,是民间自发的神灵祭祀活动。

包括福禄寿三星、天官赐福、财神、笑佛、菩萨等人物挂片;土地神、

财神、寿星、钟馗、观音、如来、弥勒等人物造像。这类作品的用途是

在家中供奉,以祈求平安吉祥。其造型要求庄严肃穆,制作精细严谨,

彩绘端庄凝重。这类作品的代表作是土地神和钟馗造像。还包括虎头挂片、狮头挂片以及近年新创作的龙

头挂片、牛头挂片等动物头像挂片,座虎、座狮等各类坐兽,斗牛、马(形制比较大的)、龙等动物。其

用途多为镇宅辟邪,招福纳祥。

 

 

 

 

 

 

2.1.3 祭祀行业祖师神。
 
  这种神灵的形式是人们在不断的认识自然的基础上,随生产力的不断发展对自我主题的一种在认识,人

们认识到了自身的力量,对自然的崇拜不再占有重要地位,这是一种文明的标志,如:神农氏、钻木取火

的燧人氏、华佗、鲁班、吴道子等。

2.2 民间祭祀雕塑对现代雕塑的影响

   现代艺术的深刻之处就在于不仅在形象上透视现代人的心理,同时也通过抽象的语言表现了现代人的

视觉感受。目前对民间雕刻艺术的崇尚来自两个截然不同的方向。一个是站在现代雕塑艺术的立场上,从

民间雕刻艺术中发掘原始的力量和稚拙的美。一个是为民间雕刻艺术披上传统的外衣来抵制现代意识和西

方现代雕刻艺术对当今雕塑的冲击。两者都证明了这样一个事实:民间雕刻艺术已经失去本来的面貌,任

人们按照自己的需要为它套上一轮轮或明或暗的光环。


中国艺术文化与中国民间祭祀雕塑之间的关系就如同根与花果,历

朝历代,从远古到现今。中国博大精深的民族文化与各自特色的风

俗风尚,无不对当时的雕塑创作者从创作手法到观念都有着深刻的影


响。从另一个相反的角度上看,也恰恰是这些或生动活泼或严肃科班的雕塑作品让世人有机会一窥古人的

生活轨迹或更深层面的信仰、以及社会历史背景。

2.2.1 民间祭祀雕塑具有独特的时代特征

   民间祭祀雕塑的产生和发展有它产生的历史根源和社会背景,而且在其漫长的发展进程中,不同时代

的祭祀雕塑具有不同的时代特征。

   法国文艺理论家丹纳在《艺术哲学》中指出:“作品的生命取决于时代精神和周围的风格。”丹纳的

论断是告诉人们,艺术和时代,与流变于那一个时代中民俗文化,它们之间形成了密不可分的紧密关系。

民间祭祀雕塑艺术,它是艺术家的主观对现实生活的创造性反映,也是对赋予时代特色的生活习惯、风土

人情、民生习俗、崇拜的表现。另外由于每个民族所处于的社会地域不同,人们的精神气质、心理定式、

审美追求不同,于是各民族的文化具有很大的差异性,但他们又融于时代,形成民族文化的共同特征。为

此民族性依附于时代性之中,而时代性又反映民族性的相通特质,因而其艺术的民族性与时代性的统一是

民族文化的基本属性。

2.2.2 民间祭祀雕塑的重要作用

   中国古代雕塑在中国艺术史上占据着重要的地位.而民间祭祀雕塑作为中国传统雕塑艺术中的一部分,

有着自身独特的审美特征与艺术理念。中国的民间艺术,有着显著的地方文化色彩,表现出民间艺术家的

创作思维独特性,古老而丰富的民间祭祀雕塑艺术是在特定条件下产生的,是世世代代无数民间艺术家集

体智慧的结晶。 现在国内有许多艺术家也开始逐渐关注民族的题材,力足国内,反映自己,并不断创作出

反映本民族的艺术作品。自从上世纪90年代起,西方文化强势进入中国,处于现代化进程中的中国艺术家

经受了文化与心理的创伤,他们对与这种西方文化的冲击所采取的回应,是值得思考的。这种回应的基本

方式之一,就是从历史与传统的记忆中存照精神与价值的根源,从而再次确立文化与价值的自信心。但是

这种大规模的西方文化的进入已经从根本上改变了中国艺术家的视觉思维模式,并且酝酿着新的造型艺术

形式的出现。

3 民间祭祀雕塑的发展

   20世纪的中国,以包括政治、经济、社会和文化在内的全面转型为特征,整体地沉浸在由农业手工业

文明转向工业文明的现代化潮流中。作为一种传统文化形态的中国民间美术处身这场波澜壮阔的社会文化

变革,不可避免地面临着严峻的挑战。总观百年历史履迹,原生形态的衰落与蜕变形态的生发,构成民间

美术随社会文化变革而呈现的两种基本态势。一是中国民间美术原生形态的衰落的整体性。二是百年中国

民间美术的另一番景观,却不乏生机。这种景观由一系列蜕变形态构成,它们或许依然带有原生形态的某

些形貌或风味,却顺应现代化主题下的社会需要,经历了一系列的适应性变化。

   中国民间美术以命运迥然不同的两种态势,明确地提示了现代社会文化的大变动。对中国民间美术难

以磨灭美好情怀,无疑会使人们集结到保护与承传的社会实践主题下,为它思寻通往新世纪的生命之扉。

  诚然,现代文明条件下的现代人,很大程度上已不再把祭祀看成一种精神寄托,而更多的把它看成一

种纪念,一种象征。 尽管现代人已不象古人那样对祭祀充满幻想,但美好的愿望仍然存在,因此,在现代

偶然出现的有关祭祀雕塑的作品,大多是纪念性的,并出现追随现象使之世俗化,但我们仍可以说传统民

间祭祀雕塑留给我们的是一笔宝贵的文化遗产,它的不朽的雕塑精神将一直影响着现代雕塑的发展。

结 语:

   从古至今,从历史中可以看出,人们在艺术这条道路上流下了艰辛的汗水。至今也在不断的进步和升

华。民间雕刻是人民大众的艺术,所以会被广泛的流传和繁衍。雕刻作为民间文化观念的物化形式,自始

至终也反映了民间的审美意识,体现了人民大众的审美观念、审美理想、审美趣味、审美情感。审美意识

在民间雕塑创造中必然存在,并占有较大的比重。受到人民大众价值观念的影响,民众强调的自身的切身

利益和需求,崇尚实用价值,追求主体性和精神性的功利目的,这种价值观念深深的渗透到了民间雕刻的

的审美意识活动中,并影响着人民大众的审美判断。现代雕塑的觉醒是历史的必然,但现代艺术与传统的

民间雕塑应该是科学的双轨发展,共生共存的关系,谁也吃不掉谁。它们可以相互提供审美经验,制作技

术和科学理性,现代人的审美意识应该是多元的,其表现形式也是各有特色的。所以我们更不该丢弃我们

千万年的文化遗产。任何一个时代的任何一种思想学说的形成,都不可能离开前人所提供的思想资料,应

当说,思想的继承性是思想发展自身必不可少的一个环链,不论社会如何变迁,人民追求“真、善、美”

的思想永远不会停下不前。

参考文献:
[1] 张道一.《中国民间艺术论》江苏美术出版社,1988.
[2] 杨雪芹,安琪.《民间美术概论》北京美术工艺出版社.1992.
[3] 潘鲁生.《论中国民间美术》 山东教育出版社.1986.
[4] 刘波,郭雪波.《中国民间艺术大辞典》农村读物出版社.1990.
[5] 沈从文.《龙凤艺术》北京美术出版社.1960.
[6] 刘鸿,张京.《永恒之美100雕塑》河北书店出版社.2004.
[7] 《中国古代雕塑史》中国文化局教育局出版.
[8] 《衰落与蜕变——百年中国民间美术态势思考》网上摘录.
[9] 鲁旭先生民间工艺研究专著《神州一绝》 复兴致远文化工作室2003.

收稿日期:2007-26-04
作者简介:靳慧斌(1983-),男,河南省濮阳市人,主要从事美术教学及其研究工作。

(责任编辑 张智勇)

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